大型杂技《时空之旅2》将现代科技与中国杂技艺术无缝连接，以惊险刺激的技巧动作和绚丽多彩的舞台效果，传递“海纳百川、追求卓越”的上海精神，令观众印象深刻。而其舞台服装设计及造型合作方就是位于松江区洞泾镇的“鲸逸艺术空间”。

这几年，这家占地仅200多平方米的工作室凭借匠人匠心、精益求精的情怀，将业务做到了全国各地。工作室创始人李亭逸说，舞台服装造型属于个性化定制，讲究慢工出细活，但工作室去年一年承接的合作项目就有22个之多，其中最多的一个项目设计了近400套形态各异的服装。

读懂作品精神，赋予舞台生命

略显拥挤的工作室内，五颜六色的丝线和样式各异的花边整齐地挂满墙壁，紧挨老式拷边机的工作台铺满了材质不一的布料。几名老手艺人忙得顾不上讲话，春日的阳光照在他们专注的脸上，也照进了渴望手艺代代相传的内心。“忙是挺忙的，但是忙得蛮开心。”做了40余年手艺人的老王来自江西，他笑着告诉记者，除了几个“老伙计”，工作室的年轻人也不少，最小的今年刚满21岁。

“匠人匠心不仅体现在一针一线、一裁一剪上，还需要充分吃透剧本。”李亭逸说，工作室常驻成员虽然只有十多个，但大家分工明确、各有专攻，制作部以经验丰富、技艺精湛的手艺人为主，在工艺上精益求精；设计部成员则以来自各艺术院校的年轻力量为骨干，设计每一件舞台服装造型都要充分贴合人物特点和故事内核。

以《时空之旅2》为例，剧中主人公男孩和女孩在雨后的上海邂逅，以相遇、错过、寻觅串联起“和平信使”“轻舞飞扬”“极限青春”“身临其境”“霓裳羽衣”“环球乐章”等多个篇章。尽管全剧没有一句独白，但为了理解剧本思想、贴合人物特点、呼应表演、准确传达设计理念，设计团队下足功夫去研究杂技动作特点，根据杂技动作幅度和剧目情节对服装款式展开深入讨论，并进行了大胆创新。“服装本身就是故事讲述者，服装上的每一个细节都有其特定含义，甚至有对应的故事情节。”鲸逸工作室艺术总监王晓艳说，唯有真正理解剧目才能做到如此细致。

走过千山万水，锻造出彩设计

要设计出出彩的舞台服装造型，单凭解读分析剧本还远远不够，外出采风也是设计团队的日常。这几年，团队成员的足迹遍布湖南、湖北、海南、广东等省份。

接手大型文旅实景演出《梦回车溪》和《布山那乡》服装化妆设计项目后，为了使服装最大程度贴合当地文化、展现地域风采，设计团队分别前往湖北宜昌与广西贵港进行实地采风，与当地人深入探讨民俗传说，走进乡间体验民族风情，遍访市场搜集风土印迹。“当魅力山河人文通过服装造型完美地呈现在观众眼前，我们的使命才算完成。”王晓艳说。

出彩的设计和对细节的把控不仅让观众大饱眼福，也令剧本创作者为之折服。上海越剧院出品的神话剧《洞君娶妻》中有这么一个情节——女主人公芷兰的嫁衣是她用一百块手帕日复一日缝制而成。设计过程中，为了这件嫁衣，设计师真找来了一百块不同花样的布料，还原了剧中情节。“从配饰设计到面料再造，每一道工序、每一个环节都是艺术与当地民风民俗的完美结合。”李亭逸透露，舞台服装造型设计既要考虑美观，材质、款式还要便于演员充分施展动作。由于服装造型惊艳，《洞君娶妻》的导演甚至不惜为了服装重新设计剧中人物的表演动作。

历经千辛万苦，成就匠心事业

一针一线，赤子之心；一裁一剪，自成方圆。在许多人眼中，但凡和艺术沾边的事业都需要几分韧性和坚持。而鲸逸艺术空间就是几名有志青年追梦造梦的结晶。

“鲸逸”二字中的“逸”字取自于创始人李亭逸的名字，“鲸”字取唐代“诗圣”杜甫“鲸鱼跋浪沧溟开”诗句，形容杰出的才能。鲸鱼在苍茫大海中勇往直前的精神在李亭逸身上体现得淋漓尽致。从浙江财经大学法学专业毕业，瞒着父母学习化妆，到考入上海戏剧学院，拿下人物造型专业硕士学位，再到自主创业，李亭逸用勤奋和努力勾勒出属于自己的“星辰大海”。

“兴趣是最好的老师。”而今，回望来时路上历经的艰辛，李亭逸将所得所获的根本原因归结为内心对艺术追求的那份狂热和执着。此外，作为创始人，她的理性和睿智也令人折服。“如何让艺术被人看见？非艺术自身向前可以办到的。”在李亭逸心里，对创作专注而热情的合伙人王晓艳具备艺术家人格，而经历曲折在创业路上摸爬滚打的自己则熟谙统筹经营之道，两人各展其长，才得以使工作室在话剧、舞剧、音乐剧、戏曲、音乐会等设计领域全面开花。